- عضویت
- 22/8/19
- ارسال ها
- 83
- امتیاز واکنش
- 400
- امتیاز
- 183
- زمان حضور
- 1 روز 8 ساعت 36 دقیقه
زمان آن رسیده که مفهوم عکاسی هنری را بشناسیم و تفاوت عکاسان هنری با عکاسان معمولی را دریابیم. با کجا - کجارو را در آکا ببینید
آکاایران: عکاسی دیجیتال، هنر عکاسی را کاملا متحول کرده است.امروزه هر کسی با استفاده از یک دوربین دیجیتال می تواند یک عکاس باشد و بسیاری از این عکاسان دوست دارند که تبدیل به یک عکاس حرفه ای و یک هنرمند واقعی بشوند. در اینترنت ممکن است افراد زیادی را ببینید که خود را عکاس هنری بنامند. زمان آن رسیده که مفهوم عکاسی هنری را بشناسیم و تفاوت عکاسان هنری با عکاسان معمولی را دریابیم. با آکا ایران همراه باشید.
تصویر زیر یکی از عکس هایی است که می توان آن را به عنوان عکس هنری در نظر گرفت؛ خانه ای ساخته شده در دهه ی ۳۰ که چند سالی است رها شده و متروکه مانده است.
تصاویر متعددی نیز وجود دارند که گرچه زیبا هستند اما نمی توان آنها را عکس های هنری به حساب آورد.
هر دوی این تصاویر زیبا هستند اما فقط عکس اول را می توان در دسته ی عکس های هنری قرار داد. شاید فکر کنید که با اضافه کردن افکت و تغییر رنگ بر روی یک عکس معمولی، می توانید یک عکس هنری ایجاد کنید. اما این طرز فکر صحیح نیست. به نظر می رسد تعریف مشخصی از عکاسی هنری یا هنرهای زیبا (Fine Art Photography)، وجود ندارد اما با استفاده از المان هایی می توان آن را شرح داد. در دوره های آموزش عکاسی معمولا، هنرجویان کارهایشان را برای بررسی و مورد نقد قرار گرفتن در معرض دید دیگران قرار می دهند. در طی این جلسات نقد و بررسی، هنرجویان درباره ی تکنیک های به کار رفته، صحبت می کنند و به بحث و تبادل نظر درباره ی ایده ای که در پس هر عکسی وجود دارد و پیامی که می خواهد به مخاطب برساند، می پردازند. همچنین استادان با استفاده از آموزش های فردی به هنرجویان کمک می کنند تا ایده های خود را بررسی کنند و روش هایی برای اجرای آنها به هنرجویان می آموزند. دیدن کارهای هنرمندان دیگر نیز به آنها کمک می کند تا ببینند افراد مختلف از چه روش هایی برای منتقل کردن ایده هایشان استفاده می کنند. این ها تجربیاتی گرانبها هستند که ما را در رسیدن به هدف و پیدا کردن جهت صحیح یاری می کنند.
داشتن دید هنرمندانههنرمند پیش از شروع کار، باید یک دید کلی و هنرمندانه درباره ی نتیجه ی کار داشته باشد.
داشتن یک ایده
تمامی مفهوم هنرهای زیبا در انتقال یک ایده، یک پیام یا یک احساس، خلاصه می شود. هنرمند باید پیامی برای منتقل کردن در آثارش داشته باشد. این ایده یا پیام می تواند چیز ساده ای مانند یک کلمه باشد مثل ترک کردن یا یک عبارت کامل مانند کاوش درباره ی تاثیر ماه بر جذر و مد. این کلمه یا عبارت، یک نقطه ی شروع برای کار است؛ مثل یک فرضیه.
تکنیک
کاری که برای نمایش نگرش و ایده ی خود انجام می دهید باید از ثبات برخوردار باشد. تمامی کارها زمانی که در کنار هم قرار می گیرند باید شباهت هایی داشته باشند. اغلب هنرمندان، برای هر ایده، از یک مدیوم یکسان استفاده می کنند.
مرحله ی خلق آثار
تمامی کارهای شما باید دارای قالبی باشند که ایده، سوژه و تکنیک های شما را به نمایش بگذارد. چنانچه تصمیم داشته باشید تا آثارتان را در یک گالری به نمایش بگذارید، تمامی آنها باید ساختار یکنواختی داشته باشند.
بیانیه ی هنرمند (Artist Statement)
در نهایت شما به یک بیانیه ی هنرمند نیاز خواهید داشت؛ یک توضیح کوتاه درباره ی اینکه آثار شما چه موضوعی دارند، چرا به خلق آنها پرداخته اید و از چه روش هایی برای نمایش ایده هایتان استفاده کرده اید. ممکن است زمانی که به یک گالری هنری می روید از دیدن آثار تعجب کنید و متوجه نشوید که درباره ی چه موضوعی هستند. در این مواقع، بهترین کار این است که به بیانیه ی هنرمند نگاهی بیاندازید. این به شما کمک می کند که از اهداف هنرمند، ایده ها، تکنیک ها و دلایل وی برای ارائه ی این آثار، باخبر شوید.
می خواهید یک عکاس هنری باشید؟
برای عکاس هنری بودن، نیازی به داشتن مدرک تحصیلی هنرهای زیبا ندارید. اما باید درباره ی کاری که می خواهید انجام دهید و پیامی که می خواهید منتقل کنید، به دقت فکر کنید.
ایده های خود را جمع آوری و بررسی کنید
استفاده از تکنیک طوفان فکری (Brainstorming)، یکی از بهترین روش ها برای دستیابی به یک جمع بندی در مورد ایده ها است. پس ایده های خود را بر روی کاغذ بیاورید و درباره ی این سوال ها فکر کنید: احساس می کنید که به کدام موضوع، بیشتر علاقه مند هستید؟ دوست دارید چه پیامی را به مخاطبتان منتقل کنید؟ دوست دارید از چه سوژه ای عکاسی کنید؟ به چه تکنیکی بیشتر علاقه دارید؟ فقط ایده های خود را بنویسید. نیازی نیست که چندان به آنها توجه کنید فقط آنها را بر روی کاغذ بیاورید. این مرحله شاید در ابتدا کاری غیر ضروری به نظر برسد. اما به مرور که این کار را انجام دهید، ایده ها بیش از پیش به ذهنتان متبادر می شوند. به محض اینکه این کار را به پایان برسانید، به یک نتیجه ی کلی درباره ی حاصل کارتان خواهید رسید.
موضوع مورد نظر خود را انتخاب کنیدموضوع، هر چیزی می تواند باشد. لزومی ندارد که موضوعات سخت و سنگین سـ*ـیاسی و اجتماعی انتخاب کنید. به عنوان مثال، موضوع عکاسی شما می تواند، مصرف گرایی، باشد. کار کردن بر روی پیام انتخاب شده و انگیزه ای که در پس آن نهفته است، اندکی سخت تر از مرحله ی قبل خواهد بود. برای مثال در مورد موضوع مصرف گرایی، شما می توانید بر روی تاثیرات آن بر محیط یا آینده ی محصولات خریداری شده، تمرکز کنید.
سوژه ای برای عکس های خود پیدا کنید
سوژه ی مد نظر شما چیست؟ آیا می خواهید از توده های زباله و وسایل کهنه عکاسی کنید؟ شاید دوست داشته باشید بر روی برندهای گوناگون و محصولات متفاوتی که ارائه می کنند کار کنید. انتخاب سوژه ی مناسب بسیار اهمیت دارد و باید با موضوع و پیام مد نظر شما ارتباط داشته باشد.
بر روی تکنیک های مختلف کار کنیداینکه از چه تکنیکی استفاده کنید چندان مهم نیست اما باید توجه داشته باشید که در همه ی عکس ها از یک تکنیک مشابه استفاده کنید. می توانید تکنیک های مختلف را امتحان کنید و زمانی که در مورد استفاده از یکی از آنها به اطمینان کامل رسیدید، در نهایت همه ی عکس ها را با استفاده از همان روش، ثبت کنید. چرا که نتیجه ی کار شما باید مجموعه ای از آثار منسجم و مرتبط باشد.
آثار خود را خلق کنید
تا جایی که می توانید عکاسی کنید. اگر برای برگزاری یک نمایشگاه برنامه ریزی می کنید باید بدانید که به چند عکس نیاز دارید. زمانی که کارتان به پایان رسید، متوجه خواهید شد که باید تعدادی از کارهایتان را کنار بگذارید و از آنها صرف نظر کنید. انتخاب کردن بهترین آثار برای نمایشگاه کار سختی است. اینکه شما عکسی را گرفته اید به این معنا نیست که آن اثر موردنظر، حتما باید در میان بقیه ی آثارتان به نمایش در بیاید.
آکاایران: عکاسی دیجیتال، هنر عکاسی را کاملا متحول کرده است.امروزه هر کسی با استفاده از یک دوربین دیجیتال می تواند یک عکاس باشد و بسیاری از این عکاسان دوست دارند که تبدیل به یک عکاس حرفه ای و یک هنرمند واقعی بشوند. در اینترنت ممکن است افراد زیادی را ببینید که خود را عکاس هنری بنامند. زمان آن رسیده که مفهوم عکاسی هنری را بشناسیم و تفاوت عکاسان هنری با عکاسان معمولی را دریابیم. با آکا ایران همراه باشید.
تصویر زیر یکی از عکس هایی است که می توان آن را به عنوان عکس هنری در نظر گرفت؛ خانه ای ساخته شده در دهه ی ۳۰ که چند سالی است رها شده و متروکه مانده است.
تصاویر متعددی نیز وجود دارند که گرچه زیبا هستند اما نمی توان آنها را عکس های هنری به حساب آورد.
هر دوی این تصاویر زیبا هستند اما فقط عکس اول را می توان در دسته ی عکس های هنری قرار داد. شاید فکر کنید که با اضافه کردن افکت و تغییر رنگ بر روی یک عکس معمولی، می توانید یک عکس هنری ایجاد کنید. اما این طرز فکر صحیح نیست. به نظر می رسد تعریف مشخصی از عکاسی هنری یا هنرهای زیبا (Fine Art Photography)، وجود ندارد اما با استفاده از المان هایی می توان آن را شرح داد. در دوره های آموزش عکاسی معمولا، هنرجویان کارهایشان را برای بررسی و مورد نقد قرار گرفتن در معرض دید دیگران قرار می دهند. در طی این جلسات نقد و بررسی، هنرجویان درباره ی تکنیک های به کار رفته، صحبت می کنند و به بحث و تبادل نظر درباره ی ایده ای که در پس هر عکسی وجود دارد و پیامی که می خواهد به مخاطب برساند، می پردازند. همچنین استادان با استفاده از آموزش های فردی به هنرجویان کمک می کنند تا ایده های خود را بررسی کنند و روش هایی برای اجرای آنها به هنرجویان می آموزند. دیدن کارهای هنرمندان دیگر نیز به آنها کمک می کند تا ببینند افراد مختلف از چه روش هایی برای منتقل کردن ایده هایشان استفاده می کنند. این ها تجربیاتی گرانبها هستند که ما را در رسیدن به هدف و پیدا کردن جهت صحیح یاری می کنند.
داشتن دید هنرمندانههنرمند پیش از شروع کار، باید یک دید کلی و هنرمندانه درباره ی نتیجه ی کار داشته باشد.
داشتن یک ایده
تمامی مفهوم هنرهای زیبا در انتقال یک ایده، یک پیام یا یک احساس، خلاصه می شود. هنرمند باید پیامی برای منتقل کردن در آثارش داشته باشد. این ایده یا پیام می تواند چیز ساده ای مانند یک کلمه باشد مثل ترک کردن یا یک عبارت کامل مانند کاوش درباره ی تاثیر ماه بر جذر و مد. این کلمه یا عبارت، یک نقطه ی شروع برای کار است؛ مثل یک فرضیه.
تکنیک
کاری که برای نمایش نگرش و ایده ی خود انجام می دهید باید از ثبات برخوردار باشد. تمامی کارها زمانی که در کنار هم قرار می گیرند باید شباهت هایی داشته باشند. اغلب هنرمندان، برای هر ایده، از یک مدیوم یکسان استفاده می کنند.
مرحله ی خلق آثار
تمامی کارهای شما باید دارای قالبی باشند که ایده، سوژه و تکنیک های شما را به نمایش بگذارد. چنانچه تصمیم داشته باشید تا آثارتان را در یک گالری به نمایش بگذارید، تمامی آنها باید ساختار یکنواختی داشته باشند.
بیانیه ی هنرمند (Artist Statement)
در نهایت شما به یک بیانیه ی هنرمند نیاز خواهید داشت؛ یک توضیح کوتاه درباره ی اینکه آثار شما چه موضوعی دارند، چرا به خلق آنها پرداخته اید و از چه روش هایی برای نمایش ایده هایتان استفاده کرده اید. ممکن است زمانی که به یک گالری هنری می روید از دیدن آثار تعجب کنید و متوجه نشوید که درباره ی چه موضوعی هستند. در این مواقع، بهترین کار این است که به بیانیه ی هنرمند نگاهی بیاندازید. این به شما کمک می کند که از اهداف هنرمند، ایده ها، تکنیک ها و دلایل وی برای ارائه ی این آثار، باخبر شوید.
می خواهید یک عکاس هنری باشید؟
برای عکاس هنری بودن، نیازی به داشتن مدرک تحصیلی هنرهای زیبا ندارید. اما باید درباره ی کاری که می خواهید انجام دهید و پیامی که می خواهید منتقل کنید، به دقت فکر کنید.
ایده های خود را جمع آوری و بررسی کنید
استفاده از تکنیک طوفان فکری (Brainstorming)، یکی از بهترین روش ها برای دستیابی به یک جمع بندی در مورد ایده ها است. پس ایده های خود را بر روی کاغذ بیاورید و درباره ی این سوال ها فکر کنید: احساس می کنید که به کدام موضوع، بیشتر علاقه مند هستید؟ دوست دارید چه پیامی را به مخاطبتان منتقل کنید؟ دوست دارید از چه سوژه ای عکاسی کنید؟ به چه تکنیکی بیشتر علاقه دارید؟ فقط ایده های خود را بنویسید. نیازی نیست که چندان به آنها توجه کنید فقط آنها را بر روی کاغذ بیاورید. این مرحله شاید در ابتدا کاری غیر ضروری به نظر برسد. اما به مرور که این کار را انجام دهید، ایده ها بیش از پیش به ذهنتان متبادر می شوند. به محض اینکه این کار را به پایان برسانید، به یک نتیجه ی کلی درباره ی حاصل کارتان خواهید رسید.
موضوع مورد نظر خود را انتخاب کنیدموضوع، هر چیزی می تواند باشد. لزومی ندارد که موضوعات سخت و سنگین سـ*ـیاسی و اجتماعی انتخاب کنید. به عنوان مثال، موضوع عکاسی شما می تواند، مصرف گرایی، باشد. کار کردن بر روی پیام انتخاب شده و انگیزه ای که در پس آن نهفته است، اندکی سخت تر از مرحله ی قبل خواهد بود. برای مثال در مورد موضوع مصرف گرایی، شما می توانید بر روی تاثیرات آن بر محیط یا آینده ی محصولات خریداری شده، تمرکز کنید.
سوژه ای برای عکس های خود پیدا کنید
سوژه ی مد نظر شما چیست؟ آیا می خواهید از توده های زباله و وسایل کهنه عکاسی کنید؟ شاید دوست داشته باشید بر روی برندهای گوناگون و محصولات متفاوتی که ارائه می کنند کار کنید. انتخاب سوژه ی مناسب بسیار اهمیت دارد و باید با موضوع و پیام مد نظر شما ارتباط داشته باشد.
بر روی تکنیک های مختلف کار کنیداینکه از چه تکنیکی استفاده کنید چندان مهم نیست اما باید توجه داشته باشید که در همه ی عکس ها از یک تکنیک مشابه استفاده کنید. می توانید تکنیک های مختلف را امتحان کنید و زمانی که در مورد استفاده از یکی از آنها به اطمینان کامل رسیدید، در نهایت همه ی عکس ها را با استفاده از همان روش، ثبت کنید. چرا که نتیجه ی کار شما باید مجموعه ای از آثار منسجم و مرتبط باشد.
آثار خود را خلق کنید
تا جایی که می توانید عکاسی کنید. اگر برای برگزاری یک نمایشگاه برنامه ریزی می کنید باید بدانید که به چند عکس نیاز دارید. زمانی که کارتان به پایان رسید، متوجه خواهید شد که باید تعدادی از کارهایتان را کنار بگذارید و از آنها صرف نظر کنید. انتخاب کردن بهترین آثار برای نمایشگاه کار سختی است. اینکه شما عکسی را گرفته اید به این معنا نیست که آن اثر موردنظر، حتما باید در میان بقیه ی آثارتان به نمایش در بیاید.
عکاسی هنری
رمان ۹۸ | دانلود رمان
نودهشتیا,بزرگترین مرجع تایپ رمان, دانلود رمان جدید,دانلود رمان عاشقانه, رمان خارجی, رمان ایرانی, دانلود رمان بدون سانسور,دانلود رمان اربابی,
roman98.com
آخرین ویرایش توسط مدیر:
